Paola Musa

Paola Musa racconta “La figlia di Shakespeare”

“Il diavolo non è lussurioso né ubriacone: è invece superbo e invidioso”. La superbia dei sette vizi capitali veniva considerata da S. Agostino un grosso peccato perché dalle sue parole evinciamo essere espressione di disobbedienza a Dio. Con “L’ora Meridiana” Paola Musa ha iniziato con Arkadia un progetto editoriale sui sette vizi capitali. Dopo L’Accidia nel suo nuovo romanzo analizza la Superbia. Alfredo Destrè è il protagonista di “La figlia di Shakespeare” sempre pubblicato per Arkadia Editore. Incarna la superbia nel contesto teatrale. Il superbo è un individuo che idealizza la sua immagine che vuole palesare agli altri, è un narcisista che conserva il suo io come un valore inestimabile rifuggendo quindi un percorso di trasformazione interiore. Ha 70 anni, e sente il pericolo dell’oblio e la paura di essere ricordato come attore di tv e non Shakespeariano. Gli si presenta un’occasione favorevole, risollevare le sorti di un teatro romano che non gode di buona salute. Usa i giovani quindi, anche se non li apprezza, per il suo scopo ultimo, ottenere un premio alla carriera. Ma quando si anela un momento di celebrità, un traguardo agognato, ciò che si ottiene non sono solo fattori positivi ma anche conseguenze negative. Un suo vecchio collega, Enrico Parodi, ribalterà il tutto e lo ricondurrà a ciò che è stato veramente. Dialoghi serrati danno la sensazione di assistere ad una rappresentazione teatrale. In maniera naturale si svolge la trama in un contesto sul palcoscenico. I personaggi vengono penetrati da una lama tagliente con l’intento chiaro chiaro di veicolare al lettore messaggi etici e morali. La struttura narrativa prende come spunto un vizio capitale e assume la dimensione di una metafora delle varie debolezze umane. L’autrice non giudica alcun personaggio e intrinsecamente all’argomento trattato pone il suo messaggio etico. In sole 123 pagine, con una complessità sintetica, la Musa scopre misteri e tematiche importanti come lo scontro generazionale e il problema di un’poca incapace spesso di produrre arte di alto livello. Vale la pena di seguire questa talentuosa artista nei capitoli di questo progetto, aspettiamo il terzo vizio capitale.

Dei peccati capitali secondo Paola Musa: la superbia di Alfredo Destrè

L’audacia era sempre stata la sua forza. Aveva dovuto anche soprassedere a certe scelte che gli provocavano un senso di disgusto, per raggiungere il suo scopo. Era tuttavia abbastanza sicuro che il suo progetto alla fine avrebbe avuto un buon risultato. In fondo, lo sapeva bene: la gente ama solo ciò che già conosce e in cui si riconosce. (p. 11) La figlia di Shakespeare di Paola Musa si inserisce all’interno di una cornice più ampia: è infatti il secondo di una serie di sette romanzi dedicati ai sette vizi capitali, preceduto da quell’Ora meridiana, pubblicato nel 2019 sempre per i tipi di Arkadia, che vedeva al centro il tema dell’accidia.
A dominare la scena di questo secondo testo è invece la superbia, quello che la dottrina cristiana riconosce come il peggiore e più grave dei peccati capitali, il quale viene attribuito a Lucifero stesso in quanto angelo che si è ribellato a Dio. Volendo spostare l’accento, pensiamo poi a quella hybris che tanto fa inciting event, diciamo così, di molte tragedie, e che ben rappresenta il leit motiv di tanta cultura greca: Icaro, volendo sfidare le leggi della natura per avvicinarsi al sole, ha peccato di hybris; ma anche Achille, Agamennone e Ulisse sono esempi perfetti di umani che hanno osato paragonarsi agli dèi in un modo o nell’altro e perciò sono stati puniti. Di esempi in letteratura, insomma, se ne potrebbero trovare a iosa.
Paola Musa decide di lavorare su un campo diverso, che già il titolo suggerisce bene: Alfredo Destrè è infatti uomo d’arte che, all’epilogo della propria carriera – dopo essersi “abbassato” a lavorare per la televisione in una serie tv di scarso valore –, riesce nell’ambizioso progetto di risollevare le sorti di un teatro e al contempo di riavvicinare il grande pubblico a Shakespeare attraverso una rilettura in chiave contemporanea delle opere del bardo inglese. Quando gli confermano di aver ricevuto un prestigioso premio alla carriera, ecco che il percorso che porta alla disfatta prende avvio.
A ben vedere, tutti gli altri personaggi, chi più chi meno, sono ben consapevoli dell’alto valore artistico del progetto di Destrè, così come sono consapevoli della bravura e delle capacità del maestro. Alfredo Destrè è, di fatto, un uomo rispettato e riconosciuto dall’ambiente artistico italiano. Eppure, di questo riconoscimento sembra non farsene nulla: egli in qualche modo trae piacere nel riconoscersi da solo come uomo e artista. Qui il meccanismo psicologico è sottile e Paola Musa lo intende bene: la superbia è un peccato perverso, in quanto solo in apparenza necessita dell’altro per sopravvivere e nutrirsi. Nella realtà, la persona superba trova dentro di sé – nei meandri della propria coscienza e del proprio vissuto – la linfa vitale di cui ha bisogno: esistendo, guardandosi allo specchio, relazionandosi con se stesso, il superbo si gonfia, si autoalimenta, la sua maestà si espande ben oltre i limiti consentiti. Il supero non ha bisogno di nessuno, mai. E infatti Alfredo Destrè, non a caso, è sempre solo: egli è circondato da ammiratori, amici e nemici, eppure lo troviamo sempre a fare i conti con se stesso. Questa sorta di solipsismo esistenziale che contraddistingue il superbo Paola Musa ha saputo rappresentarlo bene: proprio come un attore di teatro che recita un monologo sul palco, Alfredo Destrè è al centro della propria vita solitaria, col riflettore puntato addosso, e il resto delle sue conoscenze non sono altro che le teste anonime degli spettatori, assisi sulle poltrone, distanti. A separarli, pochi metri e un’infinita differenza.
Allora poco importa quali siano le proprie origini, poco importa che veniamo da un piccolo paesino, che i nostri genitori fossero persone umili: ciò che è fondamentale è essere riusciti a staccarsi da terra, a sollevarsi da quell’humus contadino e che, proprio come Icaro, siamo riusciti a volare via, lontano, addirittura cambiando cognome, addirittura rinnegando la famiglia. La superbia non risparmia nulla: è un male che divora tutto per alimentare il proprio ego.
In chiusura, una nota personale: curiosa è stata, a mio avviso, la scelta di Paola Musa di scrivere per secondo un romanzo sulla superbia che risulta, appunto, il peccato più grave. La sua rischia infatti di essere una scelta anticlimatica, se questo suo ambizioso progetto prevede un percorso ben preciso. Staremo a vedere ciò che verrà: nel frattempo posso affermare che La figlia di Shakespeare è un gran bel libro.

David Valentini

“La figlia di Shakespeare”: la recensione

Un mentitore, che è anche attore, un passato celato, una storia beffarda: si dispiega, articolandosi lentamente, prendendo corpo e forma tra le pagine di “La figlia di Shakespeare” secondo romanzo di Paola Musa, già autrice nel 2008 di “Condominio Occidentale” per Salerno Editore. Pubblicata lo scorso luglio da Arkadia Editore, l’ultima opera fonda la sua struttura su di un’interiorità spiazzante, quella di un uomo intento nella quotidiana rimozione dei suoi fantasmi: se ad Alfredo Destrè va il merito di aver risollevato le perdute sorti del teatro Globel, una successione incontrovertibile di rivelazioni andrà a sanare le lacune di un contesto suscettibile fin dall’inizio alla presenza di zone d’ombra. Ambiguo è il protagonista, ambiguo il suo passato, il circuito delle sue relazioni: progressivamente indagato nelle sue inclinazioni e reazioni l’uomo sembra galleggiare nel suo stesso artificio eleggendolo come habitat vitale e necessario. Può un teatrante adagiarsi alla finzione fino a permettere di compenetrare la sua stessa esistenza? Veicolate da una scrittura scorrevole, che racconta in terza persona ma incarna in maniera lucida ed esposta il punto di vista del personaggio centrale, le verità vengono a galla appoggiandosi su un tempo del racconto sapientemente distillato. Presenze fino ad allora in ombra si fanno nitide, chiariscono il loro ruolo rendendosi di volta in volta determinanti nell’equilibrio della narrazione: così come lodevole risulta la loro presentazione descrittiva, lo è altrettanto la capacità di creare una coerenza interna capace di non vacillare anche dinanzi ai continui colpi di scena. Una figlia, forse due, l’olezzo marcio e persistente di un passato che fatica a configurarsi come senso di colpa e neanche alla fine sembra diventarlo: se leitmotiv del romanzo è la presenza di una ubris tanto rovinosa quanto esternata nelle sue numerose declinazioni, ciò non impedisce al lettore di muoversi fra le trame di un animo, di un mistero verso il quale rimane fino all’ultimo irretito.

Giorgia Leuratti