La vita schifa

Con tutto il mio cuore rimasto di Rosario Palazzolo

“e mi sarebbe venuto da ridere, gesù, a bocca grossa, ché la verità umana è davvero curiosa, ognuno la tramuta come gli pare e lei si lascia fare, si allunga, si allarga, si stringe, si fa piccola e inconsistente, oppure gigantesca e variopinta (sta fra varietà e verismo), e se è il caso striscia che manco la vedi, infilandosi dentro la testa delle persone, s’inliquidisce o diventa di pietra, a seconda dei gusti o delle necessità, fino a quando la gente si dimentica la sua sostanza iniziale, e così mia madre s’è costruita la sua, fatta in casa, come la migliore conserva che uno si conserva per i tempi peggiori”

Del mio cuore sono rimasti brandelli, quando ho chiuso l’ultima pagina di questa storia. La grande maestria di Rosario Palazzolo sta nel saper fare meraviglia a ogni parola, quando quello che ti sta raccontando è invece una indicibile atrocità. Lo avevo già capito con La vita schifa, e adesso, ancora di più, con questo suo ultimo lavoro, che ti toglie il fiato e le parole, ma le parole non ti servono più, perché ce le ha messe tutte lui, una in fila all’altra, che meglio di così proprio non si poteva. C’è un ragazzino segregato in una stanza buia, abbandonato a se stesso senza alcuna possibilità di salvezza. C’è solo una cosa che può fare: ricorrere alle parole, la cui importanza ha fatto in tempo a imparare a scuola. Aggrapparsi alle parole e raccontare. Raccontare la verità. E a chi raccontarla, questa verità, se non scrivendo una lettera a Gesù crocifisso? Nessuno, meglio di lui, che vede tutto e sa tutto, potrebbe capire. Ma Gesù, e noi con lui, dovrà avere pazienza, perché ci vuole tempo, perché è fondamentale partire dal principio. Quella che ci scorre sotto agli occhi, e che penetra nel nostro cuore fino a farlo a pezzi, è una voce potente e lucida, di quella lucidità di cui si perde traccia una volta diventati adulti, che, pagina dopo pagina, ci svela un segreto indicibile, una verità che mai e poi mai avrebbe potuto essere raccontata in un mondo piegato a una morale fondata su una cultura giudicante, oscura e claustrofobica, dominata dalla paura, dall’omertà e dai sensi di colpa. Con tutto il mio cuore rimasto, di Rosario Palazzolo, è un romanzo dallo stile travolgente. Una prosa totalmente aderente alla realtà che, con le inflessioni dialettali e le espressioni tipiche della lingua parlata, ci restituisce una voce che si può sentire, un riso potente, amaro e doloroso da cui non potremo salvarci.

 

Stefania Iannolo

 

Il link alla recensione su L come Libro: https://bit.ly/3LpmVjB

“Con tutto il mio cuore rimasto”: alla ricerca del vero.

Se è vero che il lettore, per legge ordinaria, è parte integrante del processo creativo che origina da un’esigenza profonda di chi mette mano allo scrivere, con certi autori ciò parrebbe essere più vero, laddove non solo il nucleo della storia è tale da richiederne una partecipazione più attiva che altrove, ma anche la struttura si impone all’attenzione del medesimo più che in qualità di stimolo alla sua parte intellettiva, come specchio di una pluralità di livelli della narrazione dietro cui non è irragionevole pensare ci siano anche gradi di approfondimento differenti e tutti egualmente possibili. Come in un gioco, sta al lettore scegliere dove fermarsi esattamente o, parallelamente, comprendere fino a che punto gli sia consentito procedere oltre. In qualche modo, il romanzo che Ork oggi ospita si pone, nell’ottica di quella che è la socialità dell’opera d’arte (come l’autore ha esplicitato nella recente presentazione bolognese al Teatro Arena del Sole), come un continuo rimando al lettore, parziale artefice o quantomeno attivatore della potenzialità offerta dalla tensione drammatica della vicenda, la cui dimensione emotiva è di pari importanza rispetto a quella intellettiva, poiché l’una senza l’altra non è minimamente funzionale al percorso di ricerca della verità in cui si traduce una delle possibili letture del medesimo. “Con tutto il mio cuore rimasto”, edito da Arkadia, si spinge anche un passo oltre, includendo nella visione autoriale un’osservazione critica della società tutta, poiché Palazzolo riconoscendo la responsabilità del lettore, la dignità del ruolo agente che esso ricopre, stimola all’azione, all’attivazione del pensiero, smuove dalla fissità del nostro ruolo di silenti e inerti consumatori e ci induce più o meno sottilmente a credere che l’orrore del mondo intorno non sia esclusiva responsabilità degli altri o dei più alti in grado. A ben guardare, siamo tutti dentro. Che lo si voglia o no. E scuotere attraverso la drammaticità e la violenza della storia narrata e la complessità della ricostruzione di una pluralità di piani narrativi è la modalità che gli è congeniale, rinnovando, anche se solo in parte, il senso di spiazzamento generato dal romanzo precedente, il cui protagonista, l’indimenticato Ernesto Scossa, è bene impresso nella mente del lettore quale perfetto emblema della impossibilità di una reductio ad unum a conclusione di un qualsiasi tentativo umano di conoscenza del prossimo. La nuova creatura dello scrittore palermitano non fa rimpiangere la precedente, se non per un eccesso di ambizione costruttiva che, talvolta, pare travalicare la giusta dimensione funzionale all’equilibrio dell’opera. Glielo si perdona in relazione al bottino che regala al lettore intrepido e che include la creazione di un personaggio destinato alla medesima felice, quanto a resistenza nel tempo, sorte del suo predecessore. Per il resto, la felicità è una strana storia di fronte alla quale il tredicenne Concetto non sa che posizione prendere, salvo esserne investito tutte le volte in cui la sua visione speciale del mondo trionfa sull’orrore delle azioni umane, sulla violenza insospettabile di chi dovrebbe essere garante dell’ordine, naturale o superiore, delle cose e, invece, ne è principale artefice, della violazione del medesimo, in un sovvertimento di posizione dei giusti che spiazza e prepara il terreno alla fine dei sogni anche nelle anime più ingenue la cui specialità preserva dalla decadenza e dall’esaurimento terreno della potenza idealistica e affettiva, ma non per sempre (“Ché se uno se ne va in giro con la testa troppo spalancata, io credo, poi finisce che non campa più, finisce che ogni cosa che ci entra gli pare insopportabile, finisce che magari s’ammazza impiccato”). Il cuore è destinato a incrinarsi, a piegarsi su sé stesso, se fuori nessuno è in grado di accudirne gli esiti del suo costante lavorio, se l’amore che ne è nutrimento primario incontra l’ostilità del principio generatore materno, una sorta di abbozzo malriuscito di donna che non conosce le forme dell’accoglienza, non preserva dallo sconfinamento della liquidità emotiva perché essa per prima non ne ha fatto esperienza. Chiusa in una torre di falsa sapienza e verità precostituite in cui catalogare l’esistenza intera, essa tralascia obbligatoriamente, in conformità a un’esigenza egoistica di sopravvivenza personale, gli umori reconditi e tutto quell’apparato di istinti e desideri, di paure e fragilità che ne restituiscono l’anima, ma ne destabilizzano la portata, rivelando incapacità e negazioni a monte. Ma alla madre di Concetto, per cui tutto è risoluzione meccanicistica di eventi, dell’anima interessa quel poco che basta a garantirne la vita eterna oltre questo mondo dalle cui spire occorre difendersi, non perché inducano in tentazione, ma perché, facendolo, espongono il tentato al pubblico dominio, al giudizio inappellabile sulle forme, alla condanna che investe l’apparenza, al processo di soggiogamento alla verità ricostruibile alla luce dei fatti visibili. La madre è l’origine, ma anche la manifestazione del pensiero comune, il contraddittorio fallito, perché non esiste lo spazio del dialogo, solo l’assolutismo della verità che si radica sulle forme, ma l’identità quasi mai passa da esse se non per la necessità di spiegarsi agli occhi umani che le rincorrono per renderla comprensibile, leggibile, spiegabile, quell’identità. La forma è ciò che serve perché si passi dalla dimensione del cuore a quella dell’intelletto, ma è in questo transito che si perde qualcosa, l’anima, il senso profondo delle cose, quello che siamo veramente. E spesso la verità, ammesso ne esista una, è in quel complicato raccordo di materiale fluido che esorbita dalle forme, invade le nostre certezze, si fa beffa del giudizio altrui e ci rappresenta in un informe blob dal cuore ancora pulsante. Quasi terreno di un potenziale processo, il romanzo si sviluppa in una dimensione parzialmente diaristica, rivelando la composizione di un tempo che si annuncia drammatico attraverso la narrazione che si svolge in una serie di lettere rivolte a Gesù, metafora di coscienza laica e comprensione umana, di disvelamento di sensi reconditi e possibili prossimi orizzonti, nonostante e dentro la tragedia. E se il racconto principe è la confessione del potenziale imputato, si inseriscono nel tentativo di ricostruzione della “verità” le testimonianze indirette, perché filtrate dalla voce del reo, di chi accede alla vita di Concetto distorcendola, quasi mai alleggerendola. Una pluralità di voci che, unitamente al suo silenzio spesso dettato dalla coscienza che la parola è già una veste con cui stiamo addobbando l’accaduto e, pertanto, tradisce il vero nell’istante in cui esso si fa narrato, detto, pronunciato, restituisce più che l’opportunità di un contraddittorio, l’urgenza di norme e categorie concettuali in cui fare confluire gli accadimenti, pur di ottenere un esito, una verità processuale che nessuno, neanche il lettore più attento, potrà scavalcare in nome di quella storica destinata a rimanere sepolta. Esistono voci, punti di vista, sguardi, ma nulla approda all’inappellabilità illusoria con cui l’umano prova ad arrestare artificiosamente le infinite derive di un accadimento. La dimensione affettiva ed emotiva, però, non è mai tradita: essa non è funzionale all’approccio al vero, se non in parte, ma contiene l’origine, il movente, le ragioni che spingono al gesto, divenendo l’emblema dello scarto processualistico, ma anche l’accenno di una porzione di verità. E non è mai tradita non solo perché l’autore la mantiene viva fino all’ultima pagina senza scadere in allettanti derive emotive a vantaggio di un pubblico dalla lacrima facile, ma anche perché è Concetto a incarnarla pur nell’indurimento che la vita impone alla sua fragile consistenza di anima cristianamente destrutturata e nell’obbligo conseguente di trasformarla in una tensione crescente, in una ricerca, nello spirito di chi ricompone le tessere e cerca una giustizia possibile. Recita un passaggio: “Ché proprio la devono ancora inventare la parola capace di spiegarti quello che provavo, mi sentivo come se un rumore incredibile mi stava macinando da dentro, perché era davvero difficile fare i conti con una verità che non avevo previsto, che magari da qualche parte si muoveva, non dico no, mostrandosi appena appena, e io avrei dovuto almeno intuirla, perché la verità che si presenta un poco alla volta ti dà il tempo di abituarti il cervello, di barricarti il cuore, e mi dispiace tanto che non puoi capirmi fino in fondo, caro gesù, neanche con tutto il tuo santo sforzo, ma ti assicuro che quando agli umani gli capita una certezza scritta, quando hanno il tempo di rigirarsela, quando non possono più permettersi di ignorarla, fa un dolore che non resisti più al dolore”. Sintesi perfetta della fatica di adattamento a una verità imprevista, quella con cui il protagonista viene a contatto, quella che non avrebbe immaginato come tale e che è fonte di un dolore di tale portata da renderlo cosciente della propria inettitudine, della incapacità di buttarsi dietro le spalle l’orrore che, invece, torna in veste di monito di assenza di vie di fuga. Se Concetto rimane nell’immaginario del lettore, ritagliandosi un posto tutto suo, è anche perché Palazzolo gliene restituisce l’anima mediante l’attenzione, che si fa atto poietico, riposta nella lingua che, unitamente ai silenzi, non solo diventa concausa dell’impossibilità ricostruttiva di un’unica verità storica, ma l’espressione massima della forma di conoscenza della realtà da parte del suo latore, un ammorbidimento della durezza degli accadimenti quel tanto che basta a renderli affrontabili da un’anima fragile che entra nel mondo adulto quasi per inerzia.

 

Mindy

 

Il link alla recensione su Mork Mindy Ork: https://bit.ly/36L3Rxa

“Con tutto il mio cuore rimasto”

Svirgolo dalla sacrestia, esco dalla chiesa, giro a sinistra e mi metto a correre velocissimo, la strada è una strada stretta dove non c’è nessuno, c’ho un’espressione perplessa, sicuro, l’espressione di uno che è caduto dentro un mare di merda e adesso vorrebbe soltanto sgrasciarsi, ripulirsi da tutta la schifezza che c’ha addosso, mi sento confuso e mi sento sporco e mi sento disperato, giro a destra, corro e non mi accorgo che lì vicino ci sta una stecca con dei vestiti stesi ad asciugare, ci rovino sopra e prendo a sgomitare in mezzo alla biancheria, le gambe me le perdo dentro dei pantaloni che non sono i miei, e allora si ribellano, le gambe, usano le braccia per strappare lenzuola, maltrattare tovaglie, e qui certi pensieri disordinati c’hanno la meglio, mi sento come se sono ancora nello studio di padre ettorino, vorrei urlare, adesso come prima, vorrei tramutarmi in una sirena dei pompieri, adesso come prima, ma so solo piangere zitto zitto, proprio spiccicato a prima, finalmente riesco a liberarmi e prendo a correre ancora più forte, il cervello, nel mentre, mi fa la maionese nel cervello, e adesso mi grida parole di malaugurio, sento che mi dice Ammazzati!… Splendida sin dalla copertina e dal titolo, la vicenda, drammatica, potente, intensa, appassionante, destabilizzante, ricca di livelli di lettura e chiavi d’interpretazione, prende le mosse da una Palermo mai così oscura, vivida e bruciante, nella quale, in una stanza buia, un ragazzo è rinchiuso con la porta sprangata da fuori da due carceriere: lo scopo è farlo morire, d’inedia, tra atroci patimenti. Ma come una lettera indirizzata all’Altissimo si dipana con andamento suggestivo e cocleare una meditazione profondissima sulla perdita dell’innocenza. Con tutto il mio cuore rimasto, Rosario Palazzolo, Arkadia.

 

Gabriele Ottaviani

 

Il link alla recensione su Convenzionali: https://bit.ly/3sX2p3q

Il link alla recensione su Satisfiction: https://bit.ly/3vPhc1R

 

Marisa Salabelle

 

Il link alla recensione su I libri di Mompracem: https://bit.ly/3J0ovrk

Concè tra Pirandello e Joyce

“Con tutto il mio cuore rimasto” di Rosario Palazzolo, storia di un ragazzo rinchiuso da due donne in una stanza per punirlo di una colpa che in realtà non ha commesso

“Con tutto il mio cuore rimasto”, di Rosario Palazzolo (Arkadia Editore), è un romanzo che ricorda Pirandello (non tutto ciò che appare è vero), ma se vogliamo salire più in alto ha qualche parentela con Joyce, con i suoi “epideci” che in senso laico indicano la trasfigurazione della realtà. Il romanzo racconta la storia di un ragazzo che è rinchiuso da due donne nella sua stanza per punirlo di una colpa che in realtà sembra non avere commesso, come si evince dal diario che il ragazzo stesso scrive nei giorni di prigionia. Concè, questo il suo nome, probabilmente Concetto, è ossessionato dalla morte del fratello maggiore che si è impiccato perché non ha retto alla vergogna di essere stato violentato da un prete. Il dolore diventa ossessione perché anche Cecè ha subito la stessa violenza. Nel buio della sua stanza parla con Gesù. E qui il lettore ha il primo smarrimento. Il linguaggio dello scrittore acquista toni umoristici, irreali, stravaganti. Per cui le cose si complicano, non sono quelle che il ragazzo racconta o forse le racconta perché è prigioniero delle sue angosce. A questo punto ci allontaniamo da Pirandello e da Joyce senza perderli di vista. Ecco come descrive la morte del fratello: “Lo hanno vestito con la giacca della cresima, Carmelo, che gli va un poco stretta… fa proprio una bella figura di morto, va bene, ma è così poco sincero, così eccessivo, e dovremmo inventarci un altro modo, io credo, per salutare la vita, un modo che ora non mi viene, gesù… ”. La parola  “gesù” è presente dalla prima all’ultima pagina, ma la scritta in minuscolo non è un modo per offenderlo, ma per sentirlo vicino alle sue angosce, chiedere aiuto. Palazzolo, che è anche drammaturgo e regista, inserisce continui colpi di scena.  Il suo racconto è un fiume che parte dalla sorgente e s’inoltra nella valle con un linguaggio ora grottesco ora arrabbiato ora malinconico.  “Gridavo e poi dicevo cose che purtroppo non erano cristianissime – annota il ragazzo nel suo quaderno – mi dispiace, è che mi sentivo il cervello rosicchiato da una specie di disperazione… mi dicevo che non valeva più la pena di campare… ”. Poi la zampata: “Patatpàm! Un’idea incredibile è spuntata dentro alla mia testa, una magicabula che mi ha fatto accese tutte le luci del comprendonio…”. Questo è il primo fiume che salta di pietra in pietra, con neologismi e dialettismi spassosi e smarrisce il lettore. Poi dal fiume si dipanano due rami: il primo attraversa i prati erbosi della superstizione e della violenza “innocente”, il secondo l’amore complicato, la paura, lo smarrimento. Verso la foce il fiume diventa unico, un grande corso d’acqua che porta con sé ogni residuo, reale e immaginario, che ha raccolto durante il suo cammino. Quando il lettore a bordo della sua barca, che attraversa questo fiume uno e trino, arriva in mare aperto non ha le idee molto chiare perché Rosario Palazzolo gliele confonde. Improvvisamente non sai se è tutto un gioco… oppure? Non vado oltre per non guastare la sorpresa al lettore. Posso dire che la sorpresa è talmente grande, complessa, che non sembra una sorpresa. Eppure, è qui la magia di questo romanzo strano, spiazzante, è qui il suo segreto. È una sorta di giallo senza essere un giallo, un vino rosé che ha il gusto del vino bianco senza esserlo. Non c’è una morale che rassicuri e neppure una immoralità che spaventi. Si tratta di un racconto che contiene la complessità della vita, le sue ombre trasparenti e le sue luci opache.

 

Piero Isgrò

Classifica di qualità – febbraio 2022

Tre volte l’anno L’Indiscreto stila, grazie a un pool di “grandi lettori” composto da critici/e, librerie, riviste letterarie, editor, traduttori/trici, giornalisti/e culturali, scrittrici e scrittori, delle classifiche librarie alternative a quelle di vendita, sulla base di una valutazione qualitativa da parte degli addetti ai lavori. Pubblichiamo oggi la Classifica di Qualità di febbraio 2022, riferita alle opere italiane uscite tra il 2 ottobre 2021 e il 1° febbraio 2022.

La Classifica di qualità dell’Indiscreto è stilata tre volte l’anno, a metà dei mesi di febbraio, maggio e ottobre (più un voto speciale di fine anno sulla letteratura straniera), secondo intervalli proporzionati agli archi della produzione editoriale, interpellando i votanti in merito ai migliori libri italiani di narrativa, saggistica, poesia e fumetto del periodo immediatamente precedente. A partire dai critici interpellati in una grande inchiesta sullo stato della critica letteraria, la redazione si è operata per creare un gruppo di “grandi lettori”, che, oltre ai succitati critici e alle scrittrici e agli scrittori italiani che si sono offerti di partecipare, si estende anche a riviste letterarie, librerie, giornaliste/i culturali, editor, traduttori e traduttrici e altri operatori/trici del settore, per un totale di oltre 600 giurati. 

Classifica di febbraio 2022

 

 Narrativa
 

1) Paolo Zanotti, Trovate Ortensia!, Ponte alle Grazie

2) Vanni Santoni, La verità su tutto, Mondadori

3) Marco Peano, Morsi, Bompiani

4) Francesco Pecoraro, Camere e stanze, Ponte alle Grazie

5) Veronica Raimo, Niente di vero, Einaudi

6) Alessandro Cinquegrani, Pensa il risveglio, TerraRossa

7) Fabio Stassi, Mastro Geppetto, Sellerio

8) Antonio Moresco, Stelle in gola, SEM

9) Loredana Lipperini, Elisa Seitzinger, Nome non ha, Hacca

10) Luca Ricci, Gli invernali, La nave di Teseo

11) Alessandro Busi, Fino all’inizio, Piédimosca – Mauro Maraschi, Rogozov, TerraRossa

12) Alessandro Zaccuri, Poco a me stesso, Marsilio

13) Fabio Bacà, Nova, Adelphi

14) Domenico Starnone, Vita mortale e immortale della bambina di Milano, Einaudi – Loredana Lipperini (a cura di), Le scrittrici della notte, il Saggiatore

15) Fabrizio Coscia, Nella notte il cane, Scientifica – Maria Gaia Belli, La dorsale, effequ – Graziano Graziani, Planimetria sentimentale, Tic – Gianni Montieri, Andrés Iniesta, come una danza, 66thand2nd – Luca Pakarov, Cesco e il grande tossico, Fandango

16) Daniele Mencarelli, Sempre tornare, Mondadori

17) Enrico Sibilla, Aurora Liminalis, il Saggiatore – Jacopo De Michelis, La stazione, Giunti

18) Elena Giorgiana Mirabelli, Maizo, Zona42 – Sacha Naspini, La voce di Robert Wright, E/O – Rosario Palazzolo, Con tutto il mio cuore rimasto, Arkadia – Simona Vinci, L’altra casa, Einaudi Stile Libero

19) Ermanno Cavazzoni, Storia naturale dei giganti, Quodlibet – Veronica Galletta, Nina sull’argine, minimum fax – Antonio Pascale, La foglia di fico, Einaudi – Antonia Spaliviero, La compagna Natalia, Sellerio – Pierpaolo Vettori, Un uomo sottile, Neri Pozza

20) Gianluca Di Dio, La sublime costruzione, Voland – Paolo Cognetti, La felicità del lupo, Einaudi

21) Paolo Maurensig, Il quartetto Razumovsky, Einaudi – Mauro Tetti, Nostalgia della terra, Italo Svevo

22) Simonetta Agnello Hornby, Piano nobile, Feltrinelli – Ginevra Bompiani, La penultima illusione, Feltrinelli – Pietro Castellitto, Gli iperborei, Bompiani – Paolo Ciampi, Anatomia del ritorno, Italo Svevo – Niram Ferretti, La luce del regno, Giuntina – Carlo Lucarelli, Léon, Einaudi Stile Libero – Renilde Mattioni, Mastini: Romanzo di una vita in fuga, Milieu – Alessandro Pasquinucci, Alive, Pelle d’Oca – Roberto Pazzi, Hotel Padreterno, La nave di Teseo – Luca Tarenzi, La montagna. L’ora dei dannati vol.2, Giunti – Ivo Torello, Predatori dell’Abisso, Hypnos

23) Alessandro Bertante, Mordi e fuggi. Il romanzo delle BR, Baldini+Castoldi – Enzo Fileno Carabba, Il digiunatore, Ponte alle Grazie – Valentina Di Cesare, Tutti i soldi di Almudena Gomez, Polidoro

24) Sergio Oricci, Volevo essere Vincent Gallo, Pidgin – Massimo Carlotto, Il francese, Rizzoli

25) Mariano Baino, Il cielo di Roma, Exòrma – Sara Benedetti, Sulla cattiva strada, nottetempo – Alberto Caviglia, Alla fine lui muore, Giuntina – Francesco Dezio, La meccanica del divano, Ensemble – Antonella Grandicelli, Sylvia Plath. Le api sono tutte donne, Morellini – Valentina Grotta, Una storia più giusta del mondo, Prospero – Roberto Livi, Solo una canzone, Marcos y Marcos – Antonio Manzini, Le ossa parlano, Sellerio – Patrizio Nissirio, D’inverno, Venezia, Ensemble – Alberto Orsini, Inferno, Watson – Benedetta Palmieri, Emersione, Nutrimenti – Marco Patrone, Atlante della nostalgia, Arkadia – Giovanni Peli, Fermate la produzione, Calibani – Fabrizia Ramondino, Guerra di infanzia e di Spagna, Fazi – Patrizia Rinaldi, Blanca e le ninas viejas, E/O – Pablo Trincia, Romanzo di un naufragio, Einaudi Stile Libero

26) Isabella Becherucci, Gli amici di Brusuglio, Perrone – Matteo Bussola, Il tempo di tornare a casa, Einaudi Stile Libero – Cristiano Cavina, La parola papà, Bompiani – Liv Ferracchiati, Sarà solo la fine del mondo, Marsilio – Alessandro Fullin, Nudo maschile in arancione e giallo, Manni – Bruno Giorgini, L’Adria. Storia di un amore partigiano, Pendragon – Raffaele La Capria, Colapesce, Gallucci – Lucio Leone, La ferita, Polidoro – Marco Magini, Gli ospiti, Solferino – Titti Marrone, Se solo il mio cuore fosse pietra, Feltrinelli – Andrea Pellegrini, Piccole indecenze, Castelvecchi – Remo Rapino, Cronache dalla terra di Scarciafratta, minimum fax – Alessandro Scafi, L’uomo con le radici in cielo, SEM – Orso Tosco, London woodoo, minimum fax – Silvia Truzzi, Il cielo sbagliato, Longanesi

 

Saggistica
 

1) Sandro Ferri, L’editore presuntuoso, E/O

2) Luciano Canfora, La democrazia dei signori, Laterza

3) Laura Pugno, Mappa immaginaria della poesia italiana contemporanea, il Saggiatore

4) Gianluca Didino, Brucia, memoria, Einaudi

5) Enrico Terrinoni, Su tutti i vivi e i morti, Feltrinelli

6) Roberto Calasso, Ciò che si trova solo in Baudelaire, Adelphi

7) Filippo Grendene, Il dialogo della tradizione. Intertestualità, Ri-uso, Storia, Quodlibet

8) Franco Moretti, Falso movimento, nottetempo

9) Laura Pezzino, A New York con Patti Smith, Perrone

10) Dario De Marco, Alla ricerca della pizza perfetta, 66thand2nd

11) Marco Malvestio, Raccontare la fine del mondo, nottetempo – Valerio Renzi, Fascismo mainstream, Fandango

12) Giovanni Raboni, Baudelaire (e Flaubert), Einaudi – Sandra Petrignani, Leggere gli uomini, Laterza

13) Benedetta Craveri, La contessa, Adelphi – Fabrizio Foni, Fabio Camilletti, Almanacco dell’Italia occulta, Odoya – Giorgio Parisi, In un volo di storni, Rizzoli – Ettore Sottsass, Di chi sono le case vuote?, Adelphi

14) Andrea Cafarella, Opera animale, Volatili – Carlo Ginzburg, La lettera uccide, Adelphi

15) Aa.Vv. Cose, spiegate bene. Questioni di un certo genere, Iperborea / Il Post – Melissa Panarello, Lisa Morpurgo, Perrone

16) Donatella Di Cesare, Se Auschwitz è nulla, Bollati Boringhieri – Gianluca Garelli, Sogni di spiriti immondi: Storia e critica della ragione onirica, Einaudi – Manuela Manera, La lingua che cambia, Eris – Vera Gheno, Femminili singolari (edizione ampliata), effequ

17) Luigi Matt, Narratori italiani del Duemila, Meltemi

18) Alfonso Berardinelli, Giornalismo culturale, il Saggiatore – Francesco Milo Cordeschi, Wonder Woman. Un’amazzone tra noi, Armillaria – Rosi Braidotti, Il postumano. Vol. 2. Saperi e soggettività, DeriveApprodi – Francesco de Cristofaro, La palla al balzo, Carocci

19) Carolina Capria, Campo di battaglia, effequ – Mario Avagliano, Marco Palmieri Paisà, Sciuscià e Segnorine, Il Mulino – Leonardo Bianchi, Complotti!, minimum fax

20) Devis Bellucci, Materiali per la vita, Bollati Boringhieri – Alessandro Ceci, Afghanistan. Cosa sta succedendo, Sossella – Nicola Chiaromonte, Lo spettatore critico, Mondadori – Donata Columbro, Ti spiego il dato, Quinto quarto – Giuseppe Conte, Il mito greco e la manuntezione dell’anima, Giunti – Fabrizio Coscia, Nella notte il cane, Scientifica – Giancarlo Dimaggio, Il diavolo prenda l’ultimo, Baldini+Castoldi – Elena Ferrante, I margini e il dettato, E/O – Giorgio Ficara, Classici in cammino, Marsilio – Nadia Fusini, Un anno con Virginia Woolf, Neri Pozza – Jean-Marie Gleize, Qualche uscita. Post poesia e dintorni, Tic – Roberta Iadevaia, Per una storia della letteratura elettronica italiana, Mimesis – Eugenio Lecaldano, Identità personale, Carocci – Sergio Luzzatto, Giù in mezzo agli uomini, Einaudi – Paola Mastrocola, Luca Ricolfi, Il danno scolastico, La nave di Teseo – Federico Novaro, Diario degli allenamenti, Berti – Adriano Prosperi, Un tempo senza storia. La distruzione del passato, Einaudi – Bruno Rostagno, Dio incontra, ama, unisce, Claudiana – Claudia Ska, Sul Porno, Villaggio Maori -Claudio Strinati, Caravaggio e Vermeer. L’Ombra e la luce, Einaudi

21) Bossy, AA. VV., Anche questo è femminismo, Tlon – DM Tripson, Il breviario dello psiconauta, Temet Nosce – Donatella Di Cesare, Il complotto al potere, Einaudi

22) Daria Biagi, Prosaici e moderni, Quodlibet – Gabriele Boccaccini, Le tre vie di salvezza di Paolo l’ebreo, Claudiana – Gianrico Carofiglio, La nuova manomissione delle parole, Feltrinelli – Roberto Casati, Oceano, Einaudi – Paolo Ciampi, Anatomia del ritorno, Italo Svevo – Carlo Costa, Gabriele Di Giuseppe, Corpo estraneo, Milieu – Mariano Croce, Andrea Salvatore, Cos’è lo stato di eccezione, nottetempo – Antonio Damasio, Sentire e conoscere, Adelphi – Sofia Fabiani, Cucinare stanca, Giunti – Silvia Ferrara, Il salto, Feltrinelli – Piero Martin, Le 7 misure del mondo, Laterza – Ermanna Montanari, L’abbaglio del tempo, La nave di Teseo – Peppino Ortoleva, Il secolo dei media, il Saggiatore – Selena Pastorino, Filosofia della maternità, Il Melangolo – Fabrizio Patriarca, Pumping Arnold, 66thand2nd – Telmo Pievani, Serendipità, Cortina – Alfonso Pinto, L’accendino dell’antropocene, Armillaria

23) Carlo Antonelli, Francesco Urbano, Ragazzi Fuori!!!, Nero – Stefano De Matteis, Il dilemma dell’aragosta, meltemi – Gianluca De Sanctis, Roma prima di Roma, Salerno – Carlo Doglio, Il piano aperto, Elèuthera – Rosaria Lo Russo, Figlia di solo padre, Seri – Valentine Lomellini, Il «lodo Moro», Laterza – Marco Malvaldi, Il secondo principio, Il Mulino – Eugenio Montale, Sergio Solmi, Carteggio, Quodlibet – Salvatore Ritrovato, Antieroi e uomini liberi, Quodlibet – Vincenzo Trione, Artivismo, Einaudi – Guido Vitiello, Il lettore sul lettino, Einaudi

 

 Poesia
 

1) Luca Baldoni, Anno naturale, Passigli

2) Silvia Bre, Le campane, Einaudi

3) Francesco Scarabicchi, La figlia che non piange, Einaudi

4) Davide Brullo, Lince, Crocetti

5) Anna Segre, La distruzione dell’amore, Interno Poesia

6) Franca Alaimo, 7 poemetti, Interno Libri

7) Andrea Donaera, I vivi. Un tremore, Fallone

8) Christian Sinicco, Ballate di Lagosta, Donzelli

9) Diego Bertelli, Si lasciano cadere, La collana Isola

10) Giorgio Bassani, Poesie complete, Feltrinelli

11) Viviana Fiorentino, Trasferimenti, Zona

12) Beppe Salvia, Cuore, Interno Poesia – Michele Zaffarano, Istruzioni politico-morali (all’indirizzo dei nostri giovani poeti sul reperimento e sulla assimilazione dei concetti nuovi), [dia•foria

13) Cecilia Roda, L’amore da quando ci sei tu, Interno Poesia – Francesca del Moro, Ex madre, Arcipelago Itaca – Francesca Genti, La ballata di Nina Simone, HarperCollins – Giacomo Trinci, Transiti, Sossella – Giorgiomaria Cornelio, La consegna delle braci, Sossella – Loretto Rafanelli, A ogni stazione del viaggio, Jaca – Luca Benassi, Istruzioni per la luce, Passigli – Luca Pizzolitto, Crocevia dei cammini, Pequod – Mariangela Gualtieri, Paesaggio con fratello rotto, Einaudi – Massimo Salvati, La voce di Apollo, Ensemble – Riccardo Trani, La giusta freccia, Ensemble

14) Ennio Cavalli, Amore manifesto, La nave di Teseo

15) Franco Arminio, Studi sull’amore, Einaudi Stile Libero – Marco Giovenale, Il cotone, Zacinto -Francesco Giusti, Vivere di patate, nottetempo – Giampiero Neri, Antologia personale, Garzanti – Gabriele Stera, Fini del mondo, Howphelia – Alberto Zacchi, Tremùr, Samuele

16) Valentina Diana, Uno, Perrone – Franz Krauspenhaar, Nella foresta, Ensemble – Zelda Zanobini, Bianco, Transeuropa

 

 Fumetto
 

1) Antonio Pronostico, Fulvio Risuleo, Tango, Coconino

2) Zuzu, Giorni felici, Coconino

3) Miguel Vila, Fiordilatte, Canicola

4) Zerocalcare, Niente di nuovo sul fronte di Rebibbia, Bao

5) Igort, Andrea Serio, Gauloises, Oblomov

6) Luigi Filippelli, Samuele Canestrari, Un corpo smembrato, Eris

7) Elisa Menini, Nippon, Monogatari, Oblomov

8) David Marchetti, Uno, Hollow

9) Sara Colaone, Luca De Santis, Georgia O’Keeffe. Amazzone dell’arte moderna, Oblomov

10) Spugna, Marco Taddei, La quarta guerra mondiale, Feltrinelli

11) Manuela Santoni, La lettera perduta, Bao

12) Luca Enoch, Stefano Vietti, Ivan Calcaterra Tregua. Senzanima, Bonelli – Micol Beltramini, Daniele Serra, Murder Ballads, Mondadori

13) LRNZ, Geist maschine (Vol. 1), Bao – Fabio Malpelo, Kamikaze, Jundo – Dario Sicchio, Black Rock, BD – Lucio Staiano, Black Screen, Shockdom – Tiziana Vaccaro, Elena Mistrello, Sindrome Italia, BeccoGiallo

14) Roberto Recchioni, Cane Grinta, BD – Roberto Saviano, Hanuka Asaf, Sono ancora vivo, Bao

15) Frita, Camerette, Ottocervo – Thomas Govoni, Erica Dalle Luche, Lorenza De Luca, Michelle Reviglio, Incontri. Emily Dickinson, Renape – Marco Nucci, Giulio Gualtieri, La Divina Congrega, Bonelli – Barb, Off-life, Fumetti di cane – Marco Rocchi, Francesca Carità, Il tesoro perduto di Nora, Star Comics – Silvia Vecchini, Sualzo, Le parole possono tutto, Il Castoro

16) Maicol & Mirco, No. Gli scarabocchi di Maicol & Mirco, Bao

17) Martina Sarritzu, Marina godolina, Strane dizioni

 

Il link alla segnalazione su L’Indiscreto: https://bit.ly/3sjyaDn

Rosario Palazzolo scende nella profondità della cattiveria umana. Intorno, la Sicilia

Silenzio, parla un ragazzino segregato

 È una «mischia di parole a raffica» quelle che Rosario Palazzolo sceglie per Con tutto il mio cuore rimasto, un romanzo che va in profondità nella cattiveria degli uomini e delle donne, siano essi preti o madri. La storia raccontata da Palazzolo restituisce la voce di un ragazzino siciliano messo in croce dalla crudeltà di due femmine: lo hanno segregato per nascondere la verità. Perché la sua voce — quella di un ragazzino violentato da un prete — taccia. Ed è proprio quella voce che Rosario Palazzolo, invece, riesce a mettere in scena: una voce forte, che grida dalle pagine, si fa aspra, e riesce perfino a far sorridere il lettore. Un libro del genere — viene voglia di dire — non poteva che nascere da uno scrittore siciliano, che è anche autore teatrale, regista e attore: la sua terra di origine e le sue capacità artistiche si mischiano, in questo romanzo, alla perfezione. La lingua che Palazzolo sceglie è quella sicula, sdoganata nelle sue sonorità dal successo dei romanzi di Andrea Camilleri. Ma è il suono che la lingua di Palazzolo produce, e poi si ascolta in fase di lettura, a inchiodare il lettore: suono di musica che cambia continuamente, una corsa sotto forma di monologo teatrale che diventa un confronto tra la realtà e la sua unica possibilità di raccontarla. Il ragazzino ha un padre meccanico che parla con i motori, un fratello che si suicida per un motivo che soltanto il protagonista dirà, una sfilza di parenti e di amici. Possiede solo carta e penna e scrive una lettera. A Gesù. Per raccontare «il giorno che ogni giorno è punto e daccapo». Per abbattere «un tempo al passato prima di essere al presente, un maledettissimo tempo che sono sempre le sei». Per dire di «una zuppa di luoghi che ci siamo inventati per continuare a resistere, ma la guerra è strapersa, gesù, dal giorno dei tempi». In questo romanzo si respirano il teatro e la letteratura dei siciliani: c’è Luigi Pirandello, con i suoi continui cambi di prospettiva; c’è Leonardo Sciascia, per il suo impegno civile; c’è Stefano D’Arrigo, con la sua capacità di coniare una lingua onirica; c’è Gesualdo Bufalino, con la sua poetica dello smarrimento. Palazzolo compie un’operazione coraggiosa, in netta controtendenza con i (presunti) gusti del mercato: la sua scrittura e la sua storia procedono infatti senza che ci siano facili ammiccamenti o frasi a effetto. L’autore racconta questa storia in presa diretta, quasi il personaggio fosse sul palco e la rendesse con quel senso di straniamento tipico di certi personaggi beckettiani. Perché «la verità umana è davvero curiosa, ognuno la tramuta come gli pare e lei si lascia fare, si allunga e si allarga, si stringe, si fa piccola e inconsistente, e se è il caso striscia che manco la vedi, infilandosi nella testa delle persone, s’inliquidisce o diventa di pietra, a seconda dei gusti e delle necessità». Con tutto il mio cuore rimasto è un libro portentoso, destinato a lettori forti, fini e raffinati. Come la scrittura di Rosario Palazzolo che si squaderna in mille sfumature.

 

Simone Innocenti

 

Scusa Gesù, scrivo su fogli a quadretti

Sullo sfondo di Palermo, città natale e luogo intimo di Rosario Palazzolo, la vicenda di un ragazzino segregato e costretto a dialogare col crocifisso

La letteratura può vantarsi di avere una o mille sfaccettature. E ha la peculiarità di aderire sempre agli stati d’animo di chi legge. Non solo. Alla stregua Alcibiade, nella descrizione di Plutarco, la scrittura è mutevole come i colori di un camaleonte: se un’alchimia ora la rende gradevole e attraente, un sotterfugio altrettanto rapidamente rischia di farla apparire ispida e corrosiva. “Con tutto il mio cuore rimasto” del siciliano Rosario Palazzolo, pubblicato nella collana SideKar della casa editrice cagliaritana Arkadia, possiede intanto il pregio di non galleggiare nel guado dell’indefinitezza. Il resto, tutto il resto, si incasella nelle personali interpretazioni che intrappolano il giudizio, oppure lo deformano pur di non farsi dolorosamente investire.

La Trama

La storia è ambientata nel 1978 a Palermo, città dell’autore. Un bambino di 13 anni, chiuso, anzi segregato, in una stanza buia da due donne che hanno sprangato la porta con assi di legno per lasciarlo morire d’inedia, scrive una lettera a Gesù crocifisso. Tecnicamente si è di fronte a un lungo monologo che, pagina dopo pagina, fa emergere un flusso di coscienza che sa di diario scarmigliato, interrotto da alcune finestre che si spalancano sul presente. Al lettore lo sforzo, e la soddisfazione, di comporre la texture. L’incedere del racconto induce a una resa dei conti con un padre silenzioso, una madre arcigna e un prete che impartisce supplizi morali. Nello sfondo sempre Palermo che talvolta evapora per trasformarsi in luogo intimo e interiore. Anch’esso da abitare nell’intenzione concettuale della propria mappa mentale.

Lo stile

“Con tutto il mio cuore rimasto” non a caso è inserito nella collana SideKar. La scrittura viene definita in quarta di copertina «Stile travolgente, con inflessioni dialettali e colloquiali». Vero. È altrettanto vero però che occorre impegnarsi per non farsi sopraffare da diversi piani temporali proposti da Palazzolo o dalla scelta stilistica di uniformare e declinare i nomi propri tutti in minuscolo: «Mio padre si chiama guglielmo, e si chiama guglielmo per via che pure suo nonno si chiamava guglielmo e qui c’è questa usanza che se un nonno si chiama guglielmo anche il nipote deve chiamarsi guglielmo» E la reiterazione del nome di battesimo “guglielmo” non assomiglia forse a quell’architettura fortissimamente siciliana che è il barocco? Siamo, dunque, di fronte al ricciolo rococò della letteratura? Sosteneva il critico d’arte Philippe Daverio che il barocco «è il prodotto di una fantasia pura che è molto legata alla pasticceria, è un prodotto gastronomico prima che architettonico: il ricciolo barocco è un ricciolo di panna». Altra caratteristica, in questo lungo monologo con Gesù, le note a piè di pagina. Indirizzate sempre al Cristo crocifisso, come se il protagonista sentisse l’esigenza di dettagliare meglio ciò che scrive. «Ma per oggi basta così, caro gesù, torna qui e inchiodati un’altra volta al posto tuo, ché questo era soltanto l’inizio, un inizio per vedere se ero capace di scancellarmi, e mi pare che sono capace, gesù mio, sono capace». E qui arriva la nota 4: «Scusa gesù, il quaderno a righe non l’ho trovato, c’ho messo questo a quadretti, fa uguale?».

Il pretesto

Le penultime pagine sono bianche. Hanno un titolo: Scrivi la risposta. La domanda la si trova nell’ultimo capoverso del libro. Palazzolo si apre e spiega nelle pagine definite il Pretesto: «E dunque, mi accade di scovare personaggi per i quali provo immediatamente un’emozione, e io ne ho bisogno, beninteso, affinché una scrittura detoni». La lingua di Palazzolo è fortemente caratterizzata, intrisa di ironia e di una certa verve dissacrante e giocosa. Altrettanto vale per i personaggi. E su questa scia, libera e liberatoria, non è un delitto affermare che “Con tutto il mio cuore rimasto” è una lettura che mette in croce, invito alla riflessione.

 

Giovanni Follesa